Reverend Gary David Live Wnyc 1966

davreg

Reverend Gary David Live Wnyc 1966, Pada tahun 1966, di tengah kebangkitan blues, Pendeta Gary Davis bisa dibilang berada di puncak ketenarannya. “Tinggi” menjadi kata yang relatif di sini – rata-rata penggemar musik Amerika, dulu atau sekarang, mungkin tidak akan mengenali namanya.

Tapi Davis adalah sosok yang sangat berpengaruh, yang dibuktikan dengan pengaruhnya pada musik pop dan rock tahun 60-an: Bob Dylan merekam salah satu lagunya, begitu pula Peter Paul & Mary. The Grateful Dead adalah penggemar beratnya, dan Jorma Kaukonen dari Jefferson Airplane masih memainkan banyak lagu Davis hingga hari ini. Jadi, penemuan dalam arsip WNYC pada kunjungan studio tahun 1966 ini merupakan salah satu hal yang patut untuk dicermati.

Baca Juga : Rev Gary Davis: Pria Blues Pantas Menerima Penghargaan “Gitaris Terhebat”

Pendeta Gary Davis, yang juga tercatat sebagai Blind Gary Davis, sebenarnya adalah pendeta Baptis yang ditahbiskan (dan buta), dari wilayah Piedmont di Carolina Selatan. Dia tumbuh dengan memainkan gaya khas Piedmont blues dan mengajar salah satu tokoh paling terkenal gaya itu, Blind Boy Fuller.

Tapi dia pindah ke New York pada tahun 50-an, dan selama dua dekade berikutnya, serangkaian gitaris (kebanyakan kulit putih) datang ke rumahnya, untuk mempelajari musik blues dan sesekali mendengar sedikit khotbah. Dave Van Ronk, David Bromberg, Stefan Grossman… daftar murid-muridnya panjang dan penuh dengan musisi folk dan blues terkenal.

Setidaknya salah satu dari mereka mengaku bahwa Nyonya revgarydavis lah yang paling mungkin meletakkan sedikit agama kuno pada Anda. Pendeta yang baik tampaknya lebih suka berbagi minuman dan lagu.

Bagaimanapun, pertunjukan di studio tahun 1966 ini terkenal karena beberapa alasan: pertama, tuan rumah. Henrietta Yurchenco akan menjadi nama yang akrab bagi para penggemar Arsip WNYC; dia membantu membawa Lead Belly, Woody Guthrie, dan lainnya ke audiens yang lebih besar melalui WNYC di awal 1940-an.Dan musisi folk Dave Sear, yang kemudian menjadi pembawa acara Folk Music Almanac yang sudah berjalan lama di WNYC, muncul di sini sebagai co-host-nya.

Dan kedua, ada lagu-lagunya. Dari lima lagu yang dimainkan di sini, dua adalah lagu hits; dua lagi akan diketahui penggemar Davis; tetapi pembukanya adalah lagu yang seumur hidup saya tidak dapat saya identifikasi, bahkan setelah pencarian Google.

Ada sangat sedikit obrolan – sesi itu terdengar seperti telah diedit dengan tangan yang berat. Davis meluncurkan salah satu nomor moralisasi awal yang diwarnai Injil di mana ayat-ayat yang berbeda sebenarnya sebagian besar sama; biasanya baris pertama yang berbeda di setiap ayat mengarah pada pengulangan kesimpulan ayat pertama. Keluarga Carter melakukan banyak jenis nyanyian ini – lagu seperti “Sow ‘Em On the Mountain,” misalnya.

Lagu kedua adalah “There’s Destruction In This Land,” juga dikenal sebagai “There’s Destruction On That Land.” Davis memiliki repertoar yang besar, dan ini adalah salah satu dari sejumlah besar lagu dari tradisi country-ragtime. Teknik memetik dua jari Davis sangat mengesankan dalam lagu-lagu ini.

Baca Juga : Calvin Cordozar Broadus Jr Pengisi Suara Cousin Itt

Setelah itu muncul salah satu hits, meskipun mungkin tidak terkait dengan Rev. Gary Davis. “You Got To Move” adalah musik blues tradisional yang dipopulerkan oleh Mississippi Fred McDowell, dan kemudian dipopulerkan oleh Rolling Stones.

Berikutnya adalah “Anak-anak Sion.” Saat lagu bergerak dengan klip yang bagus, ada kualitas yang gelap dan hampir tidak menyenangkan pada urutan akornya. Salah satu hal yang selalu saya sukai dari lagu-lagu Davis adalah citra elips tetapi ekstatis yang sering dia gunakan. Dalam “The Light Of This World,” misalnya, dia menyanyikan: “got fiery fingers/got fiery hands/when I get to heaven I’m gonna/play in the fiery band.” Di sini, setelah bertanya-tanya di bait pertama ke mana mamanya pergi, dia menyanyikan: “dia duduk di suatu tempat dalam kemuliaan” (atau dalam pertunjukan ini, sepertinya dia mengatakan “dia ada di sekitar dalam kemuliaan,” yang bahkan lebih tidak biasa dan gembira. )

Grand finale-nya adalah “Samson and Delilah” – juga dikenal sebagai “If I Had My Way”. Awalnya dikaitkan dengan Blind Willie Johnson, versi Rev. Gary Davis menjangkau khalayak yang lebih luas ketika diliput oleh Peter, Paul & Mary pada tahun 1962.

Mendengarkan suara Davis yang dipahat kasar dan teknik gitarnya yang sangat rumit, bagi saya, adalah sesuatu yang tidak pernah menjadi tua. Saya mempelajari beberapa lagu Davis, termasuk “The Light Of This World” dan “Death Don’t Have No Mercy,” dari permainan Jorma Kaukonen di salah satu konser New Sounds Live saya beberapa tahun yang lalu.

Yang pertama membutuhkan sedikit waktu untuk berolahraga, dan saya sangat senang dengan diri saya sendiri karena akhirnya mendapatkannya. Saya kemudian memberi tahu Jorma bahwa saya telah menemukan cara memainkan aransemennya dan dia segera berkata, “oh, saya hampir malu dengan betapa mudahnya itu.”

Baiklah. Kita tidak bisa semua menjadi jenius gitar. Tapi dengarkan di sini untuk seorang pria yang sebenarnya.