Rev Gary Davis: Pria Blues Pantas Menerima Penghargaan “Gitaris Terhebat”

Rev Gary Davis: Pria Blues Pantas Menerima Penghargaan “Gitaris Terhebat” – Ketika berbicara tentang peringkat gitaris terhebat di dunia musik sepanjang masa, bluesman buta kelahiran Carolina Selatan, artis jalanan, guru gitar dan pendeta yang ditahbiskan Pendeta Gary Davis jarang mendapat sebutan meskipun sebuah karya yang mengkhianati keahlian yang beberapa gitaris telah lakukan, mampu menyamai.

Rev Gary Davis: Pria Blues Pantas Menerima Penghargaan “Gitaris Terhebat”Rev Gary Davis: Pria Blues Pantas Menerima Penghargaan "Gitaris Terhebat"

revgarydavis.com – Terkenal dengan gaya gitar ragtime yang mempesona yang telah membingungkan peniru selama beberapa dekade berkat keahliannya dalam naik turun papan fret dengan cepat, lagu-lagu Gary Davis seperti “You Gotta Move”, “Cocaine Blues” dan “Samson And Delilah “Sekarang adalah versi musik blues standar dan versi sampul oleh tokoh-tokoh seperti Rolling Stones, Bob Dylan dan Grateful Dead ditambah pos terdepan mantan siswa Davis termasuk pemain terkenal seperti Stefan Grossman dan Woody Mann membantu menjaga musik pria itu tetap hidup.

Dapat dikatakan bahwa peluang ditumpuk melawan Gary Davis yang lahir pada tahun 1896 di kota Laurens, Carolina Selatan. Tumbuh dalam kemiskinan yang putus asa dan satu-satunya dari delapan anak yang ditanggung oleh ibu remajanya Evelina untuk bertahan hidup hingga dewasa, Davis menjadi buta pada usia tiga minggu setelah borok pada mata yang disebabkan oleh, menurut Davis, dokter yang memakai “tawas dan manis. susu di mataku. “

Dilansir dari laman kompas.com, Catatan lain menunjukkan bahwa ibu Davis mencoba mengobati infeksi mata bayi laki-lakinya dengan sabun alkali tetapi kenyataannya tetap bahwa, di negara di mana orang berkulit hitam, buta atau miskin menempatkan jiwa pada posisi yang tidak menguntungkan, menjadi ketiganya akan membutuhkan ketetapan hati yang tinggi dan ketahanan pada bagian Davis untuk mengatasi tantangan hidup.

Baca Juga : 2 Tahapan Karier Gary Davis, Sang Musisi Terkenal dari Carolina Selatan

Dengan ayahnya yang tidak hadir dilaporkan dibunuh ketika Gary muda baru berusia 10 tahun dan ibunya menolaknya menggantikan salah satu saudara kandungnya, Davis dibesarkan oleh nenek dari pihak ayah.

Nenek Annie dilahirkan sebagai budak dan, yang terpenting, adalah seorang wanita religius yang akan memperkenalkan lingkungannya pada lagu spiritual pertamanya “Children Of Zion” – sebuah gerakan yang mungkin telah memengaruhi keputusan Davis untuk memainkan sebagian besar lagu-lagu berbasis Injil di seluruh karyanya. karir yang panjang.

Selain mempelajari lagu melalui kehadiran di gereja, Davis mulai memainkan harmonika pada usia dini dan mulai membuat gitarnya sendiri menggunakan barang-barang sehari-hari seperti panci pie, potongan kayu dan kabel tembaga sebelumnya – dalam tindakan kebaikan yang langka – Davis ‘ ibunya membelikannya gitar pertamanya yang memungkinkan Davis mendapatkan pelajaran dari musisi lokal.

Menyerap pengaruh musik yang tersedia mulai dari pertunjukan penyanyi hingga sirkus yang melewati Laurens, Davis menunjukkan telinga yang tajam dan daya tarik untuk semua jenis musik – sesuatu yang akan tercermin kemudian dalam permainan gitarnya yang serba guna dan bergenre-hopping.

Tak lama kemudian, Davis menerima undangan untuk bermain di piknik dan acara publik lainnya dan mulai mengembangkan teknik jemari menurut versinya yang kemudian dikenal sebagai gaya Piedmont.

Tugas singkatnya di sekolah berasrama – dengan Davis, dengan gaya berbicara langsung yang khas, berhenti karena dia tidak menyukai makanan – membuatnya kembali ke pertanian keluarganya sampai usia 21 tahun sebelum dia mulai bepergian dari kota ke kota dan bermain di sudut jalan.

Setibanya di kota Greenville, Davis jatuh cinta pada pemondok pamannya Mary Hendrix dan beberapa bulan kemudian pasangan itu menikah. Pasangan itu terus melakukan perjalanan sebelum pernikahannya memburuk dan akhirnya meninggalkan Davis untuk memasuki periode kecerobohan dan pengembaraan – memicu klaim yang belum dikonfirmasi bahwa Davis telah menjadi ayah dari beberapa anak selama ini.

Pada akhir 1920-an, Davis akhirnya menetap di Durham, North Carolina dan menjadi fitur musik reguler di jalan-jalan kota serta menjalankan tugas memimpin band yang bermain di sirkuit pesta regional.

Bermusik jalanan di AS bukanlah perjalanan yang mudah dan, dengan pencurian dari orang buta yang dipandang sebagai peluang oleh penjahat kecil setempat, Davis mulai membawa pistol dan pisau untuk melindungi dirinya sendiri – sesuatu yang kadang-kadang akan mengarah pada penangkapan dan penahanannya.

Selama waktu ini, Davis berhubungan dengan pemain gitar muda dan tidak berpengalaman bernama Fulton Allen – kemudian dikenal sebagai Blind Boy Fuller – yang membuat Davis pada jalan menuju hasrat seumur hidup untuk mengajar gitar dengan orang-orang seperti Stefan Grossman, Woody Mann , Bob Weir dari Grateful Dead dan Ernie Hawkins semuanya mendapatkan keuntungan dari bimbingan Pendeta.

Pada tahun 1934, setelah rekonsiliasi dengan ibunya, Davis mengalami kebangkitan spiritual dan, selama bulan-bulan kesehatan ibunya yang menurun yang menyebabkan kematiannya karena kelainan jantung, dia akan belajar untuk mengandalkan kasih Tuhan untuk mendapatkannya.

Meskipun tanggalnya agak samar, tampaknya Davis ditahbiskan sebagai pendeta di Free Will Baptist Connection Church di Washington, North Carolina pada tahun 1937 yang membawanya untuk menggabungkan hasrat barunya kepada Tuhan dengan kemampuannya yang luar biasa sebagai gitaris blues untuk menghasilkan beberapa dari musik gospel paling dinamis yang pernah direkam.

Beberapa tahun sebelum memulai sebagai pengkhotbah, Gary Davis diundang untuk merekam bersama Blind Boy Fuller dan pemain papan cuci Bull City Red di American Record Corporation dengan dua lagu solo “I’m Throwin ‘Up My Hands” dan “Cross And Evil Woman Blues “menjadi lagu Davis pertama yang mendapatkan asetat.

Beberapa hari kemudian, Fuller dan Davis kembali ke studio tetapi yang terakhir telah membuat keputusan untuk hanya menampilkan nomor spiritual dengan “Lord, I’m The True Vine”, “I Am The Light Of This World” dan “O Lord , Search My Heart “dan beberapa lagu gospel akrab lainnya sedang diletakkan.

Keputusan untuk memainkan musik spiritual daripada lebih banyak lagu blues duniawi menyebabkan Davis bergabung dengan barisan orang-orang seperti Pendeta Edward Clayborn, Blind Joe Taggart dan Blind Willie Johnson sebagai apa yang disebut penginjil gitar tetapi pada akhirnya tidak akan membantu rekaman pertamanya terjual dengan baik di pasar yang haus akan musik blues sekuler.

Pada musim panas 1939, meskipun pertama kali goyah dalam rekaman, Davis ditawari kesempatan untuk merekam di New York tetapi menolaknya karena biaya yang ditawarkan dan keputusan untuk menghabiskan lebih banyak waktu untuk berkhotbah dan bernyanyi di berbagai gereja dan gereja. pertemuan kebangunan rohani di sekitar distrik Hayti di Durham.

Pada 1942, dalam kesulitan keuangan, calon istri Davis, Annie Belle Hicks, datang ke dalam hidupnya dan menawarinya tempat tinggal. Karena sangat religius dan pendapat populer pada saat musik blues itu jahat, sikap Annie selanjutnya akan mendorong Davis untuk terus memainkan lagu-lagu rohani secara eksklusif – atau setidaknya ketika Annie sedang didengar.

Pada bulan November 1943, Gary dan Annie menikah meskipun, karena keraguan apakah Davis benar-benar menceraikan istri pertamanya atau tidak, keabsahan hukum pernikahan selalu dipertanyakan.

Pada bulan Januari 1944, setelah perpindahan Annie ke Big Apple beberapa bulan sebelumnya, Gary Davis menaikkan tongkat dan pindah ke wilayah Bronx di New York dan, untuk menyediakan makanan untuknya dan istri barunya, dia mencari mengkhotbahkan kesempatan di gereja-gereja lokal dan melakukan perdagangannya secara musikal di jalanan Harlem yang berbahaya.

Tak lama kemudian, Davis bertemu dengan duo gitar dan harmonika Brownie McGhee dan Sonny Terry dan bermain di pesta-pesta yang diadakan oleh penyanyi folk legendaris Leadbelly dengan tokoh-tokoh terkenal seperti Pete Seeger, Burl Ives, Woody Guthrie, Big Bill Broonzy dan Josh White yang hadir.

Mungkin berkat berbaur dengan nama folk dan blues yang lebih dikenal atau karena visibilitas nyanyian jalanannya, Davis diundang untuk merekam delapan lagu untuk label Asch dalam satu sesi yang berlangsung kurang dari satu jam – sorotan yang tidak diragukan lagi adalah instrumental virtuoso “Soldier’s Drill “(atau” Civil War Parade “) yang masih membingungkan pemain gitar hingga hari ini.

Sayangnya, kesuksesan komersial terus menghindar dari Davis dengan pasar musik gospel dibanjiri oleh grup harmoni dan kuartet gospel dengan mengorbankan penginjil gitar kasar seperti Davis.

Pendeta Gary Davis secara efektif meraih emas pada Januari 1950 ketika dia muncul di konser peringatan untuk Leadbelly yang baru saja meninggal di Balai Kota New York dengan penampilannya yang mendapatkan ulasan yang baik dalam publikasi peringkat tinggi seperti New York Times.

Namun, baru pada akhir tahun 50-an karier Davis mendapatkan dorongan yang layak. Penyanyi folk Amerika Ramblin ‘Jack Elliot meng-cover “Cocaine Blues” Davis di album’ Jack Takes The Floor ‘- dirilis oleh label Inggris Topic Records – sehingga memastikan bahwa lagu Davis sendiri jika bukan Davis sendiri menyebar ke seluruh kolam dan menarik perhatian. dari audiens baru.

Misalnya, gitaris Rolling Stones Keith Richards dalam catatan menyatakan bahwa “Cocaine Blues” adalah “jilatan jari penting dari periode itu” sementara penyanyi “Streets Of London” Ralph McTell mengaku “cukup tercengang oleh pianistik penuh yang luar biasa (gitar ) gaya “dari Davis.

Selain itu, legenda rakyat Skotlandia Bert Jansch akan mendengarkan cover Jack Elliot dari “Cocaine Blues” dan mencari lebih banyak lagu Davis, akhirnya mengajari Donovan cara memainkan “Candy Man” milik Pendeta.

Pada awal 60-an dan dengan kebangkitan folk digerakkan, Davis telah mulai memainkan festival folk sambil membangun daftar siswa gitar yang sehat yang akan mengunjungi rumahnya dan Annie di Bronx.

Dengan reputasi Davis yang tumbuh di kancah folk New York yang sedang berkembang, album debut pendatang baru Bob Dylan menampilkan “Baby, Let Me Follow You Down” – pengerjaan ulang dari lagu sekuler Gary Davis yang langka berjudul “Baby, Let Me Lay It On You” yang telah diajarkan Davis secara pribadi kepada siswa Dave Van Ronk yang, pada gilirannya, akan meneruskannya kepada Dylan.

Eksposur lebih lanjut akan datang ketika trio folk Peter, Paul & Mary memilih untuk merekam “If I Had My Way” – sebuah lagu yang mereka dengar Davis tampil di Greenwich Village yang kadang-kadang menggunakan nama “Samson And Delilah”.

Baca Juga : Sejarah Singkat Musik Bluegrass

Lagu tersebut akan ditampilkan pada rilis debut ketiganya dan menjadi pendukung penampilan live profil tinggi mereka. Memanfaatkan kesempatan untuk mendapatkan royalti yang memang layak, Dave Van Ronk mendorong mentornya untuk menghadiri pertemuan dengan pengacara hak cipta guna memastikan bahwa ia mendapat pujian karena menulis lagu tersebut.

Namun, ketika didesak tentang apakah dia yang menulis lagu itu atau tidak, Pendeta dengan tegas bersikeras bahwa dia tidak menulis nomornya melainkan Tuhan. Pada kenyataannya, lagu tersebut kembali setidaknya ke Blind Willie Johnson yang merekam nomor tersebut pada tahun 1920-an tetapi, terlepas dari, royalti yang diterima dari versi Peter, Paul dan Mary akan memberi Davis dorongan finansial yang telah dia tunggu selama karirnya.